【导读】：国标舞是一种双人舞蹈，练习国标舞可以培养自身的气质，下面一起来看看学国标舞的好处是什么？国标舞几岁开始学合适？
学国标舞的好处是可以促进孩子的身体发展，培养孩子的审美情感，让孩子懂得爱与尊重等。
1、音乐与运动
你还记得你第一次听音乐会吗？你当然会记得！你会记住一些节拍、旋律或者是歌声。第一次听音乐会的你可能会感觉有些奇怪，但音乐却是如此不可抗拒。然后，你开始随着音乐摇晃身体，扭动手和腿，你肯定也微笑了。而这一切，都是那么的自然。
2、身体发展
如果通过导师的帮助和练习，你的孩子不仅会对音乐产生更强烈的内在感受，而且能够自如运用肢体做出舞蹈动作。国标舞需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。
3、审美情感
国标舞通过音乐、动作、表情、姿态表达情感，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美，同时在跳舞的过程中也能激发孩子的想像力、创造力。
4、爱与尊重
那么国标舞是如何促进和平呢？很简单：以身作则。1994年，国标舞舞蹈家皮埃尔·杜兰因（PierreDulaine）创立了非营利性的舞蹈教室，使用国标舞的名词来培养每个孩子所固有的积极感觉。
孩子们必须合作，一起学习不同的舞蹈，最终在当地的舞蹈比赛中展示。后来，皮埃尔把项目带到了他的祖国——以色列的贾法，长期为敌的犹太人和阿拉伯人的孩子们必须学会如何一起跳舞，结果令人赞叹。
5、梦想与目标
在学国标舞的孩子中，有的怀抱宏伟的梦想，并且努力达到目标。还有一些孩子虽然目标较小，但也尽力实现。国标舞训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。不管怎样，对孩子、父母和教练来说，身心都参与其中，都是非常有趣的。
国标舞7-10周岁之间开始学合适。
孩童处于身体发育阶段，过度的扭腰、扭臀等动作，很容易导致他们的颈椎、脊椎、腰椎因为受力过度集中而受伤、变形。而且，双人国标舞里有很多贴身缠绵握抱的姿势，谁能保证这对心智还未健全的幼童没有负面影响？不会导致他们的性早熟。
所以，孩子们学国标舞的合适年龄，应该要到小学生阶段。并且一个人跳舞就可以了，可以先慢慢学一些基本的舞姿。完全没必要跳双人舞，因为小孩练舞的目的，只在于培养其体态上的美感和气质而已，不在于专业的配合和比赛，家长们带小孩学舞，一定要走出误区。
一、纵向牵引技巧。亦谓形体要求，即全身放松状态下寻找一种头顶天花板的感觉，一种沿腰椎、颈椎直达头顶的综向牵引效应;中轴线(主线条)向上拉长延伸的同时，背部拉平，肌肉下压.同时收腹展胸，腰胯上提，肩部下沉，膝盖向里。对于摩登舞而言，还有两点特殊要求：一是手臂握持、双臂抱圆的构架永不变形，二是头略偏向左，上身略向后打开。
二、平面牵引技巧。。这是实现重心转移的关键。其要领是，无论向前向后向左向右，都以胯部(及横膈膜)发力带动腿脚，“脚随身动，身到脚到，身随胯动，胯到身到”。即使身脚同时到，但脚随身动还是身随脚动?不同的意识会带来截然不同的效果。只有脚随身动，才会产生龙(蛇)摆尾和行云流水般的效应;而一些人跳舞多年，为什么还“会踩脚”“怕踩脚”，就是因为身随脚动。
三、不露痕迹技巧。这是重心转移的高境界。其要领是，脚底内侧着力，避免两脚同时承担体重，尽量缩短双脚分担重心的时间，让人看不出单脚到双脚、双脚到单脚重心交替的痕迹;即使遇到并步，也是由并拢脚到位后的最后一刹那(华而兹)，或最初一瞬间(探戈)完成的。
四、全脚滚动技巧。所谓滚动，是指人体重心集中点在脚底位置的移动(转换)过程，无论脚尖滚向脚跟，还是脚跟滚向脚尖，都应流畅和平稳，且不得只用脚掌;这种滚动的意识还应有膝关节柔韧性配合，呈现一种只见人体流动不见重心交替的状态;这种滚动带来的自然起伏，与人为的原地颠簸不可同日而语。
五、反身动作技巧。所谓反身(亦称侧身)以腰轴转动意识带动上半身的(不完全)转动;犹如扭秧歌—“左腿向前(后)，身往左(右)转;右腿向前(后)，身往右(左)转”。它的作用在于帮助人体重心推出，重心刚一到位，反身便消失在自然倾斜中。反身不但是旋转舞步的前奏，而且是其他舞步间衔接的过渡。没有反身技巧，身体就会显得僵硬;有了反身，重心转移就会锦上添花。
六、倾斜技巧。这里所说的倾斜，是以人体纵轴偏离垂直坐标、主线条向上延伸为特征展开的。其作用是通过腰轴发力促进人体流动，伴随反身动作展现曲线美的造型。同反身一样，需注意避免肩部扭曲腰部弯曲。
七、摆动技巧。以腰胯发力而实现的摆动感，其作用是加大运步的步幅，增强身体的流动。为获取摆动感，需要在腰胯发力的同时运用脚掌推力，以及膝关节配合，从而实现身体在空中的挪动。
八、升降技巧。以促进重心转移，促进平面牵引为目的的升降，即脚掌为中心，先使脚跟微微离地，;在脚跟上升过程中逐步伸直膝盖，使身体上升到最高，然后随着膝关节弯曲逐渐落地。
九、领舞跟舞技巧。二者应当是全身信息的传递与反馈。腰部发力统率全身的所有信息依靠永不变形的手臂握持，向对方传递和反馈;华而兹等摩登舞还应解助腰胯，更有效地传递反馈。双方任何时候都必须各自保持重心稳定的相对独立，不能有丝毫依赖对方的动机。领舞者应准确果断，跟舞者应绝对服从，不得自作主张。
十、节奏处理技巧。初级阶段踩准脚步，高级阶段用身体合音乐的同时，还应当对原有的节拍加以处理使之丰富多彩。如我们将华而兹的两个弱拍融化在一起，形成“嘭嚓.嚓”的附点性变化，随着最后一霎那升到最高，飘逸的风度淋漓酣畅。至于斗牛舞曲跳探戈、传统中四跳狐步、传统中三跳桑巴，也许别有一番风味。
