中国戏曲中最为流行得有贵妃醉酒、锁麟囊等，开始流行于北京一代,后遍布全国。
戏曲是中华民族的传统艺术，是传统文化中一朵经久不衰的奇芭。
中国戏曲由音乐、舞蹈、文学、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。戏曲在中国源远流长，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展。
讲究唱、做、念、打，富于舞蹈性，技术性很高，构成有别于其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。
中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。
广为流传的剧种：
京剧--也称“皮黄”，中国五大戏曲剧种之一,由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。
它形成于北京，时间是在 1840年前后，盛行于20世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的.大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国戏曲的代表。
西游记
昆曲——又称昆剧、昆腔、昆山腔，是中国最古老的剧种之一，也是中国传统戏曲中的珍品。昆曲已有五百年以上的历史，形成了一套完整的表演体系和独特的声腔系统。它的剧目丰富，剧本文词典雅华美，文学性较高。
发音，吐字讲究四声，严守格律、板眼。昆曲曲调是曲牌体，每出戏由成套曲牌构成。唱腔圆润柔美，悠扬徐缓。表演细腻，身段动作和歌唱紧密结合，舞蹈性很强。伴奏乐器主要是笛子，有时也用三弦、笙、唢呐等。
牡丹
越剧——中国五大戏曲剧种之一，全国第二大剧种。越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”题材的戏为主，艺术流派纷呈。
1954年的日内瓦会议上，在周恩来的指示下，新中国第一部彩色戏曲电影《梁山伯与祝英台》被用来招待外宾，获得了广泛的赞誉。是影响最广的地方剧种。2006年5月20日经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
梁祝
汉剧，中国汉族戏曲剧种、湖北省地方戏曲剧种之一。俗称“二黄”,又有“楚剧”、“汉调”两种叫法。它为湖北主要的戏曲剧种。
2006年入选第一批国家级非物质文化遗产名录。汉剧中的二黄唱调，是现代京剧唱腔的主要组成部分，所以汉剧又有“京剧唱腔之祖山”的美誉。
天女散花
晋剧，汉族地方戏曲，山西四大梆子剧种之一，又名山西梆子。因产生于山西中部，故又称中路梆子，也称为“中戏”，外省称之为山西路梆子，主要流行于山西中、北部及陕西、内蒙古和河北的部分地区。
打金枝
豫剧是发源于中国河南省的一个戏曲剧种，中国五大剧种之一，居中国各地域戏曲之首。豫剧以唱腔铿锵大气、抑扬有度、行腔酣畅、吐字清晰、韵味醇美、生动活泼、有血有肉、善于表达人物内心情感著称，凭借其高度的艺术性而广受各界人士欢迎。
因其音乐伴奏用枣木梆子打拍，故早期得名河南梆子。豫剧是在继承河南梆子的基础上，通过不断改革和创新发展起来的。
穆桂英挂帅
粤剧又称“大戏”或者“广东大戏”，粤剧是融汇明清以来流入广东的海盐、弋阳、昆山、梆子等诸腔并吸收珠江三角洲的民间音乐所形成的以梆子（京剧称西皮）、二黄为主的我国南方一大剧种。
粤剧名列于2006年5月20日公布的第一批518项国家级非物质文化遗产名录之内。2009年9月30日，粤剧获联合国教科文组织肯定，列入人类非物质文化遗产名录。
梦红船
黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，与京剧、越剧、评剧、豫剧并称中国五大剧种，汉族戏曲之一。黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；黄梅戏的表演质朴细致，以真实活泼著称。
一曲《天仙配》让黄梅戏流行于大江南北，在海外亦有较高声誉。2006年5月20日经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
贵妃醉酒
贵妃醉酒又被称为百花亭，是讲述的杨玉环约唐明皇赴百花亭筵，最终等候无果，饮至大醉最后怅然返宫的梅派代表剧目，最早是由中国著名京剧表演艺术家梅兰芳创作并表演而广为人知的京剧经典剧目。
锁麟囊
锁琳琅这个程派京剧经典剧目，最早是由翁偶虹根据《只麈谭》的故事进行创作剧本，由中国著名京剧表演家程砚秋设计唱腔并进行排演的京剧经典剧目，这个共十五场的剧目最早于1940年在上海黄金戏院中进行首演。
野猪林
野猪林这个取材于我国四大名著之一的《水浒传》第六回至第九回的京剧剧目，是讲述的林冲被害得家破人亡最终被逼上梁山的故事，而这个京剧剧目最早是由杨小楼主演，在经过改编后成为京剧名家李少春的代表作品。
空城计
空城计又被称为抚琴退兵，是取材自《三国演义》第九十五回的'京剧传统剧目，是前后衔接着《失街亭》和《斩马谡》，合成失空斩的京剧传统剧目，对于喜欢三国类型的京剧的人，这是一部不错的京剧剧目。
戏曲的种类：
黄梅戏，中国汉族地方戏曲，原称黄梅调或采茶调，发源于湖北黄梅县(个别媒体报道在安徽省市宣传部门的支持下研究认为黄梅戏的声腔起源于安庆），与京剧、越剧、评剧、豫剧并称中国五大剧种，2006年湖北省黄梅县申报第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。
它的前身是采茶调，清代中叶后形成民间小戏，称“黄梅调”， 用安庆方言演唱和念白。20世纪50年代在严凤英等人的改革下，表演日趋成熟，发展成为安徽的地方大戏。著名剧目有《天仙配》、《牛郎织女》、《女驸马》等。曲调悠扬委婉，优美动人，具有芬芳的泥土气息，深受各地人民群众喜爱。
豫剧，为中国五大戏曲剧种之一，又称“河南梆子”。有观点认为是中国最大的地方剧种。豫剧起源已经很难考证。有说：是在河南当地民歌小调的.基础上，后与传入河南的昆曲和秦腔等剧种相结合而成；也有考证说它自成体系，是由唐宋梨园剧种及宋元时期中州流行的杂剧中抽绎、演变、发展出来的。
除河南外、河北、山西、山东、湖北、甘肃、台湾、四川以及江苏、江西、安徽等省份都有豫剧团存在。原有豫东调、豫西调、祥符调、沙河调四大声腔，后出现过陈素真、桑振君、闫立品、崔兰田、常香玉、马金凤、唐喜成、牛得草等著名演员。剧目有《三上轿》、《抬花轿》、《春秋配》、《穆桂英挂帅》、《对花枪》和现代戏《朝阳沟》等等。
粤剧，流行于广东、香港、东南亚等粤语语言区。形成于清初，由外地传入的高腔、昆腔、皮黄、梆子等声腔与当地民间音乐结合而成。音乐为板腔体、曲牌体兼用。
剧目有《搜书院》、《关汉卿》等。原称大戏或者广东大戏，源自南戏，自公元1522年~1566年（明朝嘉靖年间）开始在广东、广西出现，是揉合唱做念打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体等等的表演艺术。
