秘戏瓷是厌胜瓷器又称秘戏瓷。
瓷器
中国是瓷器的故乡，瓷器是古代劳动人民的一个重要的创造。谢肇淛在《五杂俎》记载：今俗语窑器谓之磁器者，盖磁州窑最多，故相延名之，如银称米提，墨称腴糜之类也。当时出现的以“磁器”代窑器是由磁州窑产量最多所致。这是迄今发现最早使用瓷器称谓的史料。
中国瓷器是从陶器发展演变而成的，原始瓷器起源于3000多年前。至宋代时，名瓷名窑已遍及大半个中国，是瓷业最为繁荣的时期。当时的汝窑、官窑、哥窑、钧窑和定窑并称为宋代五大名窑，当时比较有名的还有柴窑和建窑。
多姿多彩的瓷器是中国古代的伟大发明之一，“瓷器”与“中国”在英文中同为一词，充分说明中国瓷器的精美绝伦完全可以作为中国的代表。
中国陶瓷研究历来注重先人传承的经典名器及能代表某一时期的创新品种！例如工艺失传的后来多个朝代都难以见到的；唐均窑、唐秘色瓷、五代柴窑、宋代汝窑等都是我国造瓷业引领世界制瓷发展的重要依据，
成为世界了解中国古代的繁荣昌盛，为人类文明发展进步的贡献。所以中国被世界称为“China”。为正视祖国传统，本人实物研究结合历史文献，正能量破解千年多来，难以启齿的“秘色瓷”历史悬案！希望国人能正视祖先文化。
古代秘色解释：“秘”为；不公开、秘密、秘藏。“色”为；视觉产生的印象，主要表示颜色；另兼有种类区分等意思。如：色彩、色相、色情等。“秘色”可以说就是当时唐代的一种色情特定词“秘色”，
如；1949年解放后我们称为的“黄色”，今天没人说了，取代“黄色”的“艳情、色情”等成了公认不都是一种吗！
在中国唐代文化历史中，有一种人类的文明的发展改革期。此时大量出现了一些当时称作“秘戏图”和“秘色瓷”被日本皇家收藏。荷兰汉学家高罗佩考证认为；奇图所述男女裸交合画，就是后来所称的'“春宫图”。
对于千姿百态的秘色瓷研究成果领域。说明我们这几代人并不了解古代人类的文明发展！认为古代人是古板，保守，不懂追求生活等文化传播。这也难怪今人有这样认识，毕竟科学系统的考古在中国还不到百年！
在解放后一段时期，社会将其视为歪理邪论，依法定为“黄色”禁止传播。本人认为这才是古板、保守、不懂追求发展的观念。直到中国改革开放后1980年以后，
国家大力普及教科书中生理卫生及正确科学的性 行为资料等。发挥了科学的宣传！让人们得到了正确的认识，做到了人类教育的基础。
秘色瓷源于青瓷，而又有别于一般青瓷。
它的魅力，能让一些才高八斗的文人也深感词穷，故而在形容秘色瓷之美时，人们常用比喻，像云，像月，像玉，像冰，像荷叶，像雨过天青，像很多种美好的物事。
想来，秘色瓷烧制是极为不易的。
秘色瓷
在漫长岁月里，由于战争和朝代更替等原因，它被覆埋在厚厚尘土之下，后来更由于匠人缺失和方子失传，从人们的视野里彻底消失。
因为求而不得，在很长一段时间里，人们一边考古一边怀疑：或许这所谓的“秘色瓷”根本就不存在？
直到20世纪80年代，这个谜底才最终被揭晓。
1981年，一场罕见的狂风暴雨席卷八百里秦川，将陕西省扶风县的千年古刹法门寺里的佛祖真身塔塔身刮塌了三分之一。1987年春，陕西省组织人员推翻残塔计划按原样建造新塔，结果在佛塔下发现了一间密室，法门寺地宫由此露出真容。
考古人员在地宫里发掘出了大量唐代文物，其中就有14件细腻精致的青瓷，“瓷秘色碗七口，内二银棱；瓷秘色盘子、碟子共六枚”——地宫内石刻“衣物帐”碑文的记载，为秘色瓷正了名（另一件八棱瓶没有记入衣物帐）。
唐·越窑秘色瓷八棱净瓶
证据摆在眼前，从此秘色瓷不再只是传说中的了。
专家们通过比对器型、釉面、垫烧痕迹等特征，最终确认这批青瓷来自慈溪上林湖。
如果说法门寺的出土文物为秘色瓷找到了故乡，那么这些年在上林湖荷花芯窑址、后司岙窑址的考古则是为了给它找到更多的家人。
中国考古界有一个始设于1990年的“奥斯卡奖”，每年从全国范围内评选出十大考古新发现。
慈溪曾经两度摘得这个颇具含金量的'奖项，其中一个“获奖作品”便是2016年上林湖后司岙秘色瓷窑址的发掘。
上林湖后司岙窑址远景
后司岙窑址出土的秘色瓷产品，不仅与唐代法门寺地宫、五代吴越国钱氏家族墓中出土的秘色瓷在器型、胎釉特征上十分接近，而且装烧方法几乎相同，也为慈溪作为秘色瓷的原产地提供了一个有力佐证。
两年之后，“秘色在人间——秘色瓷特展”在慈溪市博物馆开幕，那些流落四方的秘色瓷回家了。这次展览汇集了6家文博单位共40余件秘色瓷珍品，堪称是“秘色家族”的一次大团圆。
人世间的事，若是只得源远而不能流长无疑是一种遗憾。
庆幸的是，在慈溪这个秘色瓷的原乡，始终有那么一些人潜心钻研着烧瓷炼器的技艺。
孙迈华、孙威父子，施珍，闻长庆、闻果立父子，沈燕荣，一个个名字、一位位匠人，凭着对青瓷的热爱和一股子匠人精神，守护在秘色瓷回家的路上。
唐越窑秘色瓷葵口盘
守护常常意味着奉献与舍弃。
20多年前，孙迈华带着家人和窑工从龙泉来至慈溪，没日没夜地骑着自行车找遍上林湖畔的每一座山头，不断尝试、研究，经过十年磨砺，最终于2011年烧制成功7件无论是烧制工艺、器型还是釉色，都极为接近越窑青瓷巅峰之作的“秘色瓷”。
在孙迈华影响下，儿子孙威和儿媳谭静也爱上了这门“化泥为玉”的艺术，成为匠人匠心的接棒者。
在许多像孙氏父子一样的传承人的共同努力下，秘色瓷以中断千年又被接续的独门绝技再现人间。
古老的技艺在一位位匠人手中焕发新生，匠人们让我们看到，秘色瓷是一个休眠火山而非一个死火山，若以匠心为引线，可以让它重新燃烧起来。
这些年，慈溪的匠人们在继承传统风骨、坚守初心的同时，关注现代审美意趣，诉说中国人细腻婉约的情感。
他们将秘色瓷制成各类文创产品，以工艺的极致表现美感细节，借由碗具、杯盏、口红、饰物等日用品走入“寻常百姓家”。斑斓迷人的古瓷风韵，使得它们一进入市场便深受追捧。
