唢呐常用调指法，唢呐作为我们中国的传统乐器之一，也是我们大部分的人都有所了解的，唢呐与其它乐器的音色也是存在很大的不同，想要练习唢呐需要掌握一定的技巧，以下唢呐常用调指法。
唢呐指法一般分为上三下四，左手上，右手下，以右手的中指为1，筒音为5，左手的大拇指为高5，二拇指为高6，右手的小拇指为低6，无名指为7，右手的二拇指为2，左手的无名指为3，中指为4，把唢呐的所有孔按住为5。
唢呐指法对旋律的连贯流畅、乐曲情感的表达都有著直接的关系。手指运用得当，舌、指容易配合协调，反之，则必然会影响到要求的速度，演奏的效果，以及技巧的充分发挥。因此，指法在琐呐演奏中占有重要的地位，不可忽视之。
练习时，需要注意三点：1、手指不要动，完全靠小臂的动作去带动手指；2、手指不能抬离音孔过高，只要稍稍离开一点即可；3、手指、手腕、小臂三者要保持在一条直线上。
唢呐的“本调”音高相当于键盘乐器的中央“C”即“1“。它的音阶排列为“1 2 5 4 5 6 7 1 2”，然后，以这个音阶的1234567七个音为“CDEFGAB”七调的调名。
民间老式唢呐吹指法
以D调为例：
D调高音唢呐用高音谱表按实际音高记谱。它的总音域为a（1）－b（3），乐队中的常用音域为a（1）－d（3）。
一般分为上三下四，左手上，右手下，以右手的中指为1，筒音为5，左手的大拇指为高5，二拇指为高6，右手的小拇指为低6，无名指为7，右手的二拇指为2，左手的无名指为3，中指为4，把唢呐的所有孔按住为5。
它的“本调”音高相当于键盘乐器的中央“C”即“1“。它的音阶排列为“125456712”，然后，以这个音阶的1234567七个音为“CDEFGAB”七调的调名，就得出了“1＝e，1＝D、i＝E、1：F，1：G、1：A、1＝B”各调的音位指法。
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演奏姿势
1、动听的音乐加之优美的演奏姿势，不仅给观众以听觉的享受也可以给观众感官的享受。最主要的是，正确的演奏姿势有利于技巧的充分发挥。良好的演奏姿势不但美观、大方，而且对身体也很有益，演奏者要加以重视。
2、唢呐的演奏姿势又坐、站两种。这两种姿势都要求演奏者做到：身体自然放松、头部端正、两眼平视、头部自然挺起、面部松弛、两手抬起使乐器与身体成75度角、两臂自然架起。
3、采用坐式演奏时，两腿略微分开，两脚平放地面，腰部挺直。采用站式演奏时，两腿伸直，两脚距离25公分左右，左脚在前、右脚在后。总之无论是坐式还是站式演奏都给人以舒适、优美的感觉。
唢呐的演奏方法
唢呐是双簧乐器，有人说唢呐的灵魂是哨片，但是晓盼老师和赵明老师说气息才是唢呐的灵魂。换句话说，学唢呐就是在练气息和指法。
演奏嘴形：晓盼老师总结六个字，唇肌收，笑肌咧。通俗说就是嘴唇的肌肉收缩，呈微笑状。含哨片三分之一或者三分之二，视情况而定。
气息：气息是唢呐的灵魂，如何正确运用气息演奏唢呐对初学者来说至关重要。常听老师们讲，吹奏唢呐要运用丹田气，才不会感觉胸闷、头晕，唢呐的声音才能圆润、饱满。
吸气：啥叫丹田气？赵明老师讲过，所谓丹田气是民间叫法，是习武之人的一种叫法。其实丹田气就是胸腹式呼吸法，而且每个人都会。我们在正常睡眠时候的呼吸就是胸腹式呼吸，气息是下沉的。所以在练习呼吸的时候可以感觉一下睡觉时的呼吸方法。吸气时要迅速，缓慢呼出。
呼气：深吸一口气，将手掌心或者手背放在嘴前方两三厘米处，来感觉呼出的气息，感觉出呼出的气息是热的，呼气正确；感觉到呼出的气息是凉的是错误的。
练习：初学者没有捷径可走，就是拉长音，每个音能吹多长时间吹多长时间，也可以一开始吹八拍，以后再增加拍数。每天至少半小时，天天坚持。要练到晓盼老师说的，低而不散，高而勿炸。
保养：新唢呐买回来以后，可以用橄榄油擦拭，以免日后开裂。唢呐要经常清洗内膛、钦子，以免有脏东西影响唢呐的音色以及演奏。
高音：高音上不去或者不好上，是初学者常见的问题。在换了好的钦子以后，还需要一定的技巧。在超吹上把音的同时，要用手指带一下。比如筒音做2，在超吹高音1的时候，左手将上把的三个音孔全部盖住，超吹时迅速抬起中指，相当于吹中音6在滑到高音1上。
唢呐的演奏指法
唢呐指法对旋律的连接流利、乐曲感情的表达都有著直接的关系。手指应用妥当，舌、指轻易共同调解，反之，则必定会影响到要求的速度，吹奏的后果，以及技巧的充沛发扬。因而，指法在琐呐吹奏中占领重要的地位，不可无视之。现在对唢呐指法的了解还不太一概，指法除了指以几孔作叫“do”（或筒音作什么音）——以断定乐曲的调子以外，远包括著指法的变化应用之内容。
在定指法和定调问题上，各地之间也不大一样（以下都以第三孔作“do”，筒音作“sao”的D调唢呐为例）。有习习用D调筒音作sao的指法，有习习用C调筒音作re的指法，另有习习用C调筒音作la和A调筒音作do的指法等。
实施上，民间乐曲，由於受处所作风的影响和要求，先采取合适本人的指法後定调这也是正常的，这些乐曲每每是把指法放在重要的地位，调子附属。但在合奏、伴奏中那就不同了（一般是依据调子断定指法，也能够为了指法的便利，换用唢呐），因此，并非是一切乐曲一样看待，依据详细状况，可换唢呐不换指法，或是变指法不换唢呐。
手指按孔的.最基本办法，从音阶自低至高的依次来看，固然入手先用sao的指法为好，假如用re的指法，音阶中的第一个音do，就必定会呈现翻高的吹法，（原本的l23却酿成i23）如许一来，显然添加了把持音准的难度。
因而，在教养中，应先用sao的指法，这种指法既契合由浅入深，按部就班的教养原则，又对音准把握带来便利，更表现了发音由低至高先易后难的教养要求。另外，有些人把第三孔作do的D调唢呐说成是G调，把E调说成是A调（也就是把第三孔的do视作sao），这是一种把正调当成了反调的说法。我以为，以第三孔作do来断定调子较为适合，现在笛子也乡采取这种指法定调。
唢呐的指法和定调，平日是以全按（即筒音）作什么音的指法来称谓。如全按作sao和全按作re，就称为sao和re的指法。全按作什么音和第三孔作什音是一回事，只是说法不同。如全按作suo就等於第三孔作do。不论用什么指法，高八度和低八度的指法相似，筒音和第一孔音的中音，一般多用上把位（第七、八音孔），但有时由於乐曲的要求和指法的便利，也可用下把位（筒音和第一音孔）。
下把位在音准把持上称有难度，因此，初学者一般先用上把位。手指在应用中，不论发哪一个音，一般起码有三个以上的手指（调配在左右手高低把位）附著於杆壁，使唢呐坚持必定的均衡稳固形态，以利於手指的灵敏应用。实践这就是保存指的应用（叉口指法应用）。
保存指的应用，从下把位入手，一般多是翻开第一、二、三、四音孔时，第一音孔手指为保存指，假如再翻开第五、六、七、八音孔时，第五音孔又成了保存指。当按下第八音孔时，—第五音孔手指又要翻开。
按下第四音孔时，第一音孔手指也要翻开。当第四音孔疾速打指花时，第一音孔手指也可抬起，假如需求第四音孔手指在本音孔上（不离开杆壁）高低滑动发生特其余指花技巧时，不但第一孔手指要翻开，连同右手拇指也要临时候开杆壁。但第八音孔手指打指花时，第五音孔手指依然能够保存不动。
一般翻开第六音孔时，第五音孔为保存指。若依据本人的详细状况，不必保存指能够把持音准，固然也能够伴随翻开，如许能够使手指的活动更灵活，但是奏五声响阶的疾速旋律时，为了运指的便利，又能够保存第五孔手指。如第八音孔手指同第四音孔手指一样，要发生特其余指花技巧时，那第五音孔手指也一样必需翻开。另外，筒音指法，也是一种典型的保存指应用办法。
以上是按sao的指法讲保存指，如换了指法；由於音阶音程发作了变化，因此保存指也随之发作变化。如sao的指法，奏fa时，第五音孔为保存指；la指法奏fa时，第四音孔酿成了保存指等。仅经过以上叙说足能够看出，准确地应用保存指，的确有助於手指的灵敏应用，技巧的充沛发扬，音高的精确把持和乐曲的感情表示。
