摄影构图技巧有哪些呢，在生活中，很多人都是喜欢摄影的，而摄影只是构图的其中一项基本功夫，而且构图是有一些技巧的，小编和大家一起来看看摄影构图技巧有哪些呢的相关资料，一起来看看吧。
摄影构图技巧有哪些呢1
1、九宫格构图
又叫黄金分割构图，两横两竖把图片分成九个区域，这个构图是大家应该掌握的最基本构图方法，四条线相交的点是黄金分割点，我们可以把主体放在黄金分割点上面，或者放在一条辅助线上，这样会使你的照片更美观。
2、十字型构图：
一条水平的横线，和一条竖线垂直交叉，形成十字造型，这种构图多应用于一些建筑和街道，给人的感觉是庄重平稳。十字构图没有固定的比例，只是视觉上可以构成十字形状的，就可以成为十字构图。
3、三角形构图：
三角形是最稳定的一个形状，用在摄影的构图中，也可以给人一种稳定的感觉。三角形构图也是十分灵活的，我们可以把三个点作为视觉中心，可以把主体，放在三角形的内，这样都会有好的视觉效果。
4、对角线构图：
当被拍摄到主体，位于照片对角线上，就可以理解为，应用了对角线构图。它可以使画面变得有规矩，但不呆板。
5、对称式构图：
从字面的意思就不难理解，可以为左右对称，上下对称。比如水中的倒影，利用这种构图方法，就会让主体和影子相互呼应，体现了画面完整性的同时，更有平衡感。
6、框架式构图：
框架构图是我们可以借助框架，来做前景，让画面主次分明，集中强调主体，这种构图可以营造一种神秘氛围，就好像窥探的感觉，从框架望出去之后，会有更大的视觉冲击。
7、中心构图：
中心构图就是主体在画面的中心位置，可以更好的诠释画面的主旨，它没有横竖画面的限制，如果中心构图周围有景物，注意画面的平衡，要让大家第一眼看到的是主体，视线再向周围的景物蔓延。
在介绍了以上构图技巧后，如果您刚学摄影，我提供一个学习思路，供大家参考：
第一步，先尽可能多的记住构图技巧，形成思维定势，在遇到同样的情况，知道该怎么拍。巩固基础。
第二步，在积累了一定量后，在拍摄时，要思考，为什么要这么构图，我要表达什么，我的想法是什么，变个角度，变个方向或者时间，是不是会更好。
第三步，遇到之前遇到的景物，用自己熟识的构图，拍一张，同时，再拍多张，不是这些构图的照片，后期挑片的时候，这样就可以打破思维定势，在基础牢固的同时，进行更多有创意的创作。
摄影构图技巧有哪些呢2
在众多的摄影构图技巧中，点构图可以说是最常用、最好用的一种。
点构图体现在大小对比上：巧用大小对比引导视线，将焦点集中在画面中央
点构图体现在用光上：等待光线，对主体点测光，后期曲线压暗环境
点构图并非是技巧的堆叠：从环境中寻找鲜艳的主体，应用对比色，突出主体
所以点构图的要点是借助光影找到一个与环境大小、色彩反差较大的主体，用中规中矩的构图方式，表达简明扼要的主题。
为什么要用点构图
也许你认为这样的画面还不错，有实有虚，但是却并不怎么耐看，缺少吸人眼球的点。
当眼见唯美，却并不能很好的表达出来时，那么就用黑背景接近主体拍一张就完美了。
每当遇到类似大片的花海、大片的树林等多而杂乱的画面时，就自乱阵脚，长焦大光圈拍起，不见长进，这样真的好么？
选择一株花作为点构图，选择一个暗背景，结合曲线压暗的技巧，就能拍摄到惊奇的画面。
如何应用点构图
1、大小对比
在构图中选择的主体是一个相对孤立的点，能够与大环境形成大小对比，比如窗台前的一直猫，只是房屋间一个比较小的点而已；或者相互呼应，比如落花与游鱼。
2、相似物的对比
同一个环境中，同一事物的'重复出现，比如青苔、三叶草，起到简化画面突出对比的作用，此时只要找到一株草、一朵花，就能成为画面的焦点。
3、倒影
拍摄树枝的倒影，能够从复杂的环境中找到干净的画面；此时如果要拍摄飞鸟、蜻蜓等微小的容易淹没在天空中的动物和昆虫，借助倒影构图可以加深痕迹，即使微小的点也能拍清楚。
4、色彩对比、冷暖对比
要把普通的事物拍的有味道，突出细微之美，需要把握色彩，比如深色与浅色的对比，黄色与蓝色、青色等冷色的对比。
5、光影对比
一直在强调光的位置很重要，逆光、测逆光、窄光是三种常用来突出主体的光线，可以压暗环境、提亮主体。
6、构图落脚点
点构图选择的主体要足够小，否则够不成大小对比的关系，主体小怎么样突出它是考虑的关键；纯粹从构图来讲，把主体放在画面的边缘，越引人注目，比如左下角、右下角……
7、多与少、动与静对比
拍摄水面如果没有倒影就很单调，那么没有倒影时你是否考虑过以落花、落叶、水草、复评等作为载体，抓拍游鱼、蝌蚪。
摄影构图技巧有哪些呢3
一、地平线和三分法
三分法以及“千万不要把地平线放在画面中间”，这两个规则或许你已经很熟悉了。就拿三分法来说，为了取得最佳效果，这是一个可以运用或者说可能被滥用的一项规则。设想把你的画面纵横均分为三份，这样你就得到九个长方形或九个正方形。
从理论上说，在风景类的照片中，地平线应该置于两条横线之一的位置上(例如上横线)，被摄体或者镜头焦点应在下横线和纵向钱之一的交叉处。当然，这一规则将适合某一些照片(例如风景照片)，它可以造成一种和谐的构图。
还有另外一种处理地平线的规则，即不要把地平线放在画面中间的位置，因为这样会把画面切割为二。如果天空景致特别迷人，就给它大部分画面，如果不是这样，就把地平线移到上方，以避免平淡无味的天空占有更多的画面。
二、被摄体位置
把主要被摄体放在画面中什么位置上，是一个十分重要的问题。同时，你把能用来改善并增加画面趣味性的衬景放在什么位置上，也是举足轻重的。
拍摄人物时，摄影者通常总是想把他们直接放在画面中间，这是一个普遍存在的弊病，这就使画面四平八稳，如果水平握持相机，看起来就会更糟。转动相机以取竖画面，把人物移到画面一侧，再配以有趣的背景，就会大大改善构图。
在这种情况下利用衬景就能得到更有趣味的构图，让人物站着或靠着一个有趣的物体，如装饰考究的铁栅栏、门柱或背靠树木，例如让人物偏离画面正中并且竖握相机拍摄。
三、背景和前景
千万不要忘记，你最终得到的照片将包括你在取景器里所见到的一切，画面将不仅仅只有你所要拍摄的主题。你必须考虑到背景和前景。你的主要被摄体应与照片上其它物体保持和谐，注意背景不要破坏或转移人们对主要被摄体的注意，而应尽可能完美地烘托主要被摄体。
如果背景大繁杂，可用调节光圈的方法使背景焦点不实，如还感到不理想，还可以用更换镜头或变换拍摄角度的方法以改变背景。要避免被摄体后面出现的高大物体，例如树木、路灯杯柱等，因为它们看起来象从主要被摄体上长出似的。画面边缘出现一部分焦点不实的人体也可能造成不良的效果。如果人物是主要被摄体，被摄人物就应姿势自然，不要立正站着，不要看镜头，让他们望着画面外的远处，或让他们看书读报，这也是一种比较理想的处理手段。
四、边框的选择
这种技巧常常用于“巧克力糖盒”的装璜摄影。它包括用前景的物体框住景物或被摄体，最常用有树枝、拱门、装饰漂亮的栏杆和庭门等。
拍摄前你可以利用光圈和景深预测装置来使主体周围的景物焦点清晰或焦点不实。画面上方和一侧焦点不实的树枝将有助于框住所摄景物，并使注意力自然而然地集中到被摄体上。焦点清晰的边框可能也是很吸引人的，但它们可能会与主体分庭抗礼。古代欧洲城市常见的拱门可以把视线引到狭长的鹅卵石路径或为田园景色加上边框。古建筑物外面的装饰考究的栏杆和庭门可以使建筑物照片更加别致风雅。接近拍摄并且利用前景作为边框就要使用小光圈，因为这类照片边框和被摄体都应当在焦点上。
五、阅读画面
在很多方面，欣赏一幅画面宛若读一页书。我们的视线全自然地横扫画面或进入画面而落到焦点上。典型的例子是一条自画面下方弯曲的小径会把你的视线引到靠近画面上方的人物或建筑物上来。看这样的画面时，你的视觉就会下意识地跟随这条小径，自下而上地来到拍摄焦点。画面上的对角钱也会引导你的视线，例如一条蜿蜒的海岸线或者流经峡谷的江河都会引导你的视线。顺着这类对角钱，你往往会观察到视线好过的所有画面成分。
六、图案结构
如果你注意观察的话，到处都能发现一些图案结构，利用在日常物体上发现的图案结构能够创作出趣味盎然的，甚至是超现实的照片。
很难一下举出例子，因为能拍摄图案照片的可能性是无数的，你可以寻到现成的图案，也可以从玻璃上的倒影中得到图案。此外，不同颜色的类似物。现代楼房的混凝土和钢材的建筑结构都可能成为图案。你还可在结构设计中找到相似的或重复的部分，选择一个适当的视点，在即景器中进行一番周密的剪裁，你便可以得到这类图案照片。
七、填满画面
另外，对某些种类摄影非常有用的构图法是使被摄体填满画面，对于动体摄影来说这是一种特别有用的技术。你所需要的只是被摄体，它周围的一切都是没有必要的，而且会分散人们对趣味中心的注意力。
接近被摄体，但不能漏掉任何重要部分。用一个动作填满画面会产生更大的吸引力。带有杂乱背景的一幅动体照片不是一个完美的照片。这种技术不仅仅可用来拍摄动体，如果你要拍摄静物，而画面中又不需要表现其它物体，这时你可以靠近被摄体使波摄体充满整个画面。
八、器材
选择适当的器材在构图中起着重要的作用，但是也不需要满满一大提包的镜头。虽然富有选择力与想象力的眼睛仍然是最重要的，但是选择适当的工具有很大帮助。可变焦距镜头在构图中是最有用的工具之一，通过变换焦距和视角你可以精心地选择被摄体，而且不用移动位置进行拍摄。你还可以去掉难看的或有干扰性的物体，或把画面充满从而取得更大的效果，你也可以把更多的景物包括进来而获得一个更好的透视和更大的景深。
如果你必须在远处进行拍摄的话，望远镜头有助于把动体充满画面。半广角镜头对场景和风景照片是很有用处的，它有助于你完成“三分法”构图，给你较大的取景范围，从而有助于拍出带框的画面，同时还能把前景物体也摄入镜头。
