《论崇高》读书笔记，《论崇高》是罗马帝国时期传下的一篇书信体文艺理论著作，通篇由古希腊文书写。它是除《论诗艺》以外，对后代影响最大著作，来看《论崇高》读书笔记，
《论崇高》读书笔记1
朗吉弩斯的《论崇高》是一封写给罗马贵族的信，信的内容是论崇高的风格，意图在于找出崇高风格的因素。主要任务是指出希腊罗马古典作品中的崇高品质，引导读者向古典学习。
书中讲了构成崇高风格的五种因素，其一是掌握伟大思想的能力，其二是强烈深厚的热情，其三是修辞格的妥当运用，其四是高尚的文词，最后是把前四种联系成为整体的“庄严而生动的布局。”
使文章达到崇高的诸因素中，最主要的因素就是各部分彼此的配合，朗吉弩斯认为尊严和高雅的结构师崇高其他因素共同合作而形成的“圆满的环”。
他的结构论是以传统的有机统一说为基础的，这一说要求文艺作品在形式上必须各部分彼此和谐，在内容上必须有内在的有机联系。
这五种因素的共同基础是运用语言的能力。前三者主要依靠天资，后两者主要依靠艺术或者人力。全书是按照这五种崇高风格的来源顺序讨论的。
（扩展：朗吉弩斯认识到了崇高的文学作品的风格来源于崇高的人格和伟大的灵魂。朗吉弩斯说: 一个终生墨守着狭隘的、奴从的思想和习惯的人, 决不可能说出令人击节称赏和永垂不朽的言词。
是的, 雄伟的风格乃是重大的思想之自然结果, 崇高的谈吐往往出自胸襟旷达志气远大的人。因此, 要想创造出值得人类永久尊敬的崇高作品, 作家就必须运用高尚的语言, 这就要求作家必须具有庄严的思想和崇高的心灵。）
《论崇高》的主要任务是指出希腊罗马古典作品中的崇高品质，引导读者向古典学习。朗吉弩斯对待古典的态度和贺拉斯不同，贺拉斯侧重从古典作品中所抽出的“法则”和教条；而朗吉弩斯强调具体作品对于文艺趣味的培养。
他主张读者从具体作品中体会古人的思想的高超，情感的深刻以及表现手段的精妙。长期的这样沉浸在古典作品里，就会受到古人的精神气魄的潜移默化，或者说“得到灵感”“在狂热中不知不觉的分得古人的伟大”。
他还强调应与古人竞赛，认识到继承和发扬光大分不开。但这种摹仿不是剽窃和复古，而是熏陶和创新。
（扩展：狂热，或说狂喜，其实是朗吉弩斯对文艺的要求，指的是听者深受感动时那一种惊心动魄，情感白热化，精神高度振奋，几乎失去自我控制的心理状态。这种精神气魄其实是一种精神力量，是艺术作品的征服力。
他说：“不平凡的文章对听众所产生的效果不是说服而是狂喜，奇特的文章永远比只有说服力或只能供娱乐的东西具有更大感动力。”）
在对方法技巧的要求上，朗吉弩斯认为文章要靠布局才能达到高度的雄伟，和一般古典主义者一样，认为完满一致的整体就是和谐，是美。
朗吉弩斯还强调“普遍永恒标准”，也就是“绝对标准说”。在当时，古典主义者打扮认为经得起各阶层读者在长时期里的考验，
能持久行远，才算是真正好的作品或“古典”。“一篇作品只有在能博得一切时代中一切人的喜爱时，才算得上是真正崇高。”
在文艺与现实的关系上，朗吉弩斯认为文艺要有现实生活作基础。“作家的想象只有在能产生真实感时才算运用的最好。”由此看出，他尊重客观事实，“真实感”也表现了作者的灵魂和人格。
之后谈到了自然与艺术的关系，朗吉弩斯坚持两点论，认为“天才是天生的，不是学来的”“伟大的东西既要有鞭策，也要有约束”。
他认为冲高风格的五个根源都以天赋的文艺才能为其共同基础，所以不但思想感情的崇高得于天，甚至修养才能也需有天才。
他说：“毫无错误的精确何以有点多半依靠技巧，而崇高，哪怕不是是中医馆，则有赖于崇高天才。所以在一切场合都应该以技巧来帮助天才，这两者的结合大抵能达到尽善尽美。”
总的来看，朗吉弩斯和贺拉斯不同，朗吉弩斯强调的是艺术的表现功能，他认为，“崇高就是伟大心灵的回声”，“一个毫无装饰的、简单朴素的思想，即使没有说出来，也每每会单凭它拿崇高的力量使人叹服”。
依朗吉弩斯所见，作为艺术作品内容所表现出来的那种属于心灵性的东西，并不是来自神的启示，也非作家主观情感的自生与自灭，而是人们基于自己的天赋能力，敏锐的感受、体验和关照了外界客观事物后所产生的。
《论崇高》读书笔记2
《论崇高》朗基努斯
后两篇太差，只读了《论崇高》，最后一篇突然不再讲文章，讲修辞，“简而言之，使现在这一代堕落的是我们心灵的冷漠，除了少数特例之外。”现在读仍然觉得写的真挚而醒人。
1、反对幼稚、浮夸、情感的措置
2、肯定了读者的反映，文艺对人的作用（与亚里士多德相同）
“狂喜”“更大感动力”：与贺拉斯的不同，贺拉斯从教化肯定文艺，侧重传统法则和理智。而朗基努斯肯定文艺的教益与娱乐作用。
要求文艺要有“伟大的思想，深厚的感情，崇高的风格；是气魄和力量，是狂飙闪电似的效果”，这也是他主要谈崇高的原因。
认为文学比音乐更具有感动力：不仅诉诸感官和情感，且通过文字诉诸理智；艺术不仅关乎感性也关乎理性
3、将崇高作为审美范畴来谈
什么是崇高风格的源泉：
崇高的五个源泉首先基于对语言的熟练掌握
（1）能够形成伟大概念的能力：最重要的源泉
（2）具备慷慨激昂的感情
（3）修辞：思想的修辞和言语的修辞
（4）高尚措辞的使用：词语的选择、意象的使用和风格的精巧
（5）尊严和高雅产生的总体效果
朱光潜译为：
共同基础是：运用语言的能力
（1）掌握伟大思想的能力
（2）强烈深厚的感情
（3）修辞格的妥当运用
（4）高尚的文词
（5）把前四种联系成为整体的，庄严而生动的布局
4、崇高是天赋的，但同样也要技巧的配合；思想的高尚是天赋的.，但也要努力训练自己的思维。
“崇高是高尚心灵的回声”：人格修养与文学修养的关系
5、随柏拉图，认为荷马将人性赋予神是渎神。
6、崇高要强调感情的激情，
7、要讲究有机组织，选取感情最为集中的地方，有机组织融合为一体。对于部分和整体也要配合、相互联系；行文以及材料的组织要合适
8、主张摹仿和效仿过去伟人的作品（与贺相同，保守的、古典主义的）
与贺拉斯的区别：
贺拉斯谈到摹仿古典：侧重从古典作品中所抽译出来的“法则”和教条，从创造和遵循传统的角度来说，提倡创新但要遵循规则、所创造的东西要自相一致，因此不如遵循传统。
朗基努斯则强调具体作品对于文艺趣味的培养，通过摹仿找到写作的灵感。
9、有意区分了诗人和演讲家，诗歌与演讲稿。
8、探讨了：铺张、意象、修辞格、迂回、错词、俗语、隐喻、对比与明瑜、夸张法
10、修辞格与崇高的关系：要完美融合，技巧的圆融仿佛消失；修辞格的作用；修辞格如连接词的省略、自问自答、修辞格的叠用、连词、倒装、叠叙（单复数互变、复数变单数、时态的互换、人和人称的转化【涉及到叙事】、转为第一人称、迂回、错词、俗语）
12、瑕疵的崇高还是平庸的完美：境界最高的天才绝对不是十全十美的，十全十美的精细往往会降格成琐碎。
13、节奏、表达的过分简洁、肤浅的表达会严重有损崇高的风格
补充1：
“普遍永恒标准或绝对标准说的实质”：
追求经得起各阶层读者在长时期的考验，能持久行远，才算是真正好的作品或“古典” 由朗基努斯最先提出，柏拉图实际上是反对大师作品付诸文字流传的，他认为文字会削弱效果，使人不加思考。
补充2:
朗基努斯的标志性：
标志着风气的转变：
1、文艺的动力从理智转到情感
2、学习古典的重点由规范法则转到精神实质的潜移默化
3、文艺批评的重点由抽象理论的探讨转到具体作品的分析和比较
4、文艺创作的重点由贺拉斯的平易清浅的现实主义倾向转移到要求精神气魄宏伟的浪漫主义倾向
