【导读】：由李玉执导，张艾嘉、范冰冰 、陈柏霖联袂出演的《观音山》于3月3日零点在全国公映。该片立足“青春热血”，展现6大看点，从范冰冰的转型、与张艾嘉飚戏、首次演吻戏、到类似《盗梦空间》的卧轨、以及生搭3座庙...
李玉此前执导的《红颜》和《苹果》两部影片为她赢得了赞誉，而《观音山》则是李玉又一精心力作，不仅帮范冰冰正名，“并非高级花瓶而是国际影后”，还在点映期间“10城联动”时就掀起抢购潮，并为院线看好。该片立足“青春热血”，展现6大看点，从范冰冰的转型、与张艾嘉飚戏、首次演吻戏、到类似《盗梦空间》的卧轨、以及生搭3座庙、豪制大瀑布等，一一提前揭秘。
看点1：后《苹果》时代，水中戏暗示热情受好评
提到李玉，难免会让人联想到她之前的作品《苹果》遭受到的争议和待遇，而这次《观音山》的创作过程，其实多少有点如履薄冰的感觉在里面。
李玉在创作剧本的时候，为男女主角陈柏霖和范冰冰设计了一场在水中缠绵的戏，这场戏拍得唯美十足，令不少观众看得如痴如醉，而李玉则笑言，其实这场戏代表着两人的爱情态度。而李玉在对于热情戏的处理上面的方式，则使她获得了第23届东京电影节的最佳艺术贡献奖。
看点2：范冰冰称后作品，素颜叛逆突破转型
范冰冰一向被人视作是花瓶，她也大方宣布：“就算是做花瓶，也要做个漂亮的花瓶。”话虽如此，但范冰冰倔强的性格 ，使得她不愿长期屈居这样一个位子，因此她也不停在拓展戏路。
不得不说，李玉是最能把握范冰冰的导演之一，之前两人合作的《苹果》，就让范冰冰拿到了第4届欧亚国际电影节的影后；而《观音山》更是让她在第23届东京国际电影节上封后。范冰冰在片中与老戏骨张艾嘉之间有多场对手戏，她均以很内敛的方式表现了人物内心状态的纠结与暗涌，再加上导演的留白，让人意犹未尽。
尤其值得称道的，是她极具爆发力的表演，著名影评人江小鱼在其微博赞扬范冰冰的表演时称“电影《观音山》中无处不在的残酷青春，无奈迷茫的生命真相，无常纠结的亲情爱情……真实而直接，凶险而柔软，范冰冰也因此有了属于自己的第一部真正意义上的电影。”由于主演张艾嘉、范冰冰等人都是素颜出镜，影片显得格外真实，对于范冰冰的美观众评价时称“就像《兔子洞》里的妮可?基德曼，因为没有过分强调她的美，所以变得更美了。”
看点3：张艾嘉活在记忆中，悲情戏催泪
张艾嘉，老牌影后，更是集演员、导演、编剧、监制、歌手一身的才女，不过在《观音山》中的她与此前优雅灵艳的形象并不同，张艾嘉彻底放下了一切身段，变身一位性格 古怪、略带神经质、整日生活在对逝去的美好的追忆中的女人，让人觉得可怜又可恨。一场和死去儿子的女友的对手戏，让不少参加过点映的观众看得潸然泪下。
与凭此片获得国际影后的范冰冰不同，没有获奖的张艾嘉在影片首映后赢得了中国观众全部的赞美和感叹，著名宁财神评价张艾嘉的表演时写道：“……散场后，很想重看一遍，来确定张艾嘉最后的微笑背后，到底是喜悦还是忧伤.”，更有观众直接称赞到，“最让人惊艳的还是张艾嘉那炉火纯青娴熟的演技，如果没有张艾嘉，这部电影不会那么有质感吧！”，影片中，张艾嘉有句台词“孤单不是永远，在一起才是永远的”已经被时下网络流传开来。
看点4：陈柏霖性情大变，暴打制片人却怕热情女
看过陈柏霖在《观音山》中的表演的人，第一个念头往往是：《蓝色大门》中的“张士豪”又回来了。
有趣的是，制片人方励在片中客串了陈柏霖饰演的丁波的父亲，片中父子之间有很深的误会，丁波甚至和父亲发生了肢体冲突。在回忆这场戏时，陈柏霖笑言：“因为完全进入了那个状态，所以在拍的时候，并没有觉得很困难。”而有剧组工作人员爆料，陈柏霖最怕的一场戏其实是在酒吧中和一个女生激吻、被范冰冰饰演的南风偶尔发现的戏，陈柏霖在拍摄时，先是不停问导演有没有可能借位？而拍完这场戏，陈柏霖连呼“真可怕”。
看点5：暴力戏过多，曾引发争议
《观音山》讲述了一个青春、激昂的故事，因此故事很多场景发生在酒吧、天桥下和火车上。不过范冰冰的一场用酒瓶子砸破自己脑袋、并强吻女流氓的戏，让人看得是触目惊心。
片中还有几场戏都有肢体和暴力冲突，在没有实行电影分级制度的中国内地，这些暴力场面也引发了一些争议。对此，导演李玉表示：“我并没有美化暴力，也没有过分渲染，而是希望用这种方式来表达一种对青春的态度，希望观众不要戴上有色眼镜来看。”
看点6：中国人的火车情节
尽管《观音山》被看作是一部文艺片，但制片人方励却宣称，这绝对是按照国际水准制作的影片。片中有一段主创坐上火车去远方的戏，用了11节车皮，行程上千公里，光是一天的拍摄就耗资上百万元人民币。与惊险刺激的卧轨殉情镜头相比，几个年轻人大胆“扒火车“的
情节其实更加打动人心。“扒火车”是众多年轻人的梦想，是青春还在的标志，据悉，剧组送给工作人员的 “福利”就是自由“扒火车”，拍摄火车大戏当天，全剧组所有的成员都爬 上了火车，为的就是一同体验在火车上风驰电掣头上唯有天空的感觉，这种情怀恰恰与《观音山》中传达的努力生活的气质如出一辙。
而范冰冰与陈柏霖卧轨的那场戏，好似《盗梦空间》中的重头戏，惊险却让人为二人看似模糊暧昧 却命中注定的感情叫好。
张艾嘉饰演的常月琴在山上的瀑布游荡的戏，深深地打动了东京电影节的评委们和众多观众，但他们并不知道，其实这个瀑布是人工打造出来的，这样运用纯人工打造瀑布还是史无前例的。导演李玉表示，想要人工瀑布的原因就是为了让常月琴（张艾嘉饰）在那个美丽的环境中看到像幻像一样的东西，“不是人间该有的”那种感觉，可是水电站怕造成安全隐患几经周折“人工瀑布”呈现时，摄影师曾剑忘情其中甚至忘了拍摄。
看点七：吻戏血淋淋场面热情四溢
影片《观音山》中有各种吻戏让年轻人大呼过隐，不仅有陈柏霖和范冰冰的激吻，还有陈柏霖和酒吧里认识的辣妹的偷情。而陈柏霖也曾透露，最难忘的是与范冰冰的吻戏，因为自己从没有拍过这样激烈的吻戏，甚至希望有再来一次的机会，“我想吻戏可以拍的更好一点。”
除了浪漫印记与热情时刻外，还有许多血淋淋的场面。范冰冰用啤酒瓶砸破脑袋，血从头一直流到嘴角，她却抱着人家的女友狂吻，老牌影后张艾嘉的自杀戏看了更叫人揪心，她用刀片在手腕上用力划出一道长长的口子，但脸上的表情却像是微笑，两极化的表现让看过的人想“重温”那些画面。
看点八：没有雕刻的生活原生态
导演李玉用近乎纪录片的手法完成了《观音山》的拍摄，她给演员创立了“生理表演”空间，让演员活在影片中，所有人物的状态都接近生活中原始状况 尤其将情爱戏拿捏的恰到好处，没有露骨却很性感。广州观众的观后感中认为，“不做作的热情与不刻意的品味，不伪装的个性，不装饰的智慧，都让导演李玉实现了。”
有影评人评价《观音山》的原生态手法时表示，“这部电影隐喻多得吓人，镜头美得惊人。这些隐喻都是大家能读懂的。” 李玉说把《观音山》送给青春过和正青春的朋友，摄影机前直接原始的生活状态，年轻人的青春叛逆都以“动物凶猛”的姿态完全展现，而后半部关于生死的追问则直接用张艾嘉与僧人的谈话表达，让观众身临其中，感受真真切切。
《观音山》做媒 李玉新片将牵手韩寒
将于3月4日公映的“热血青春”电影《观音山》未映先红,得到了观众及媒体的热切关注，日前该片在上海首映时，影片主题曲MV《辞》的填词作者韩寒表示将和李玉导演有下一步的版权合作。但对于接下来的具体合作方式，二人却极为默契，闭口不提。
《观音山》主题曲MV《辞》由韩寒作词，范晓萱作曲,对于范冰冰的倾情演唱，韩寒表示，“范晓萱所谱的曲子好似神曲，这首歌即难唱，又难填，但没想到范冰冰唱得那么好。” 关于这次为《观音山》写词，韩寒笑称，“我写词很贵的，没准超过一部电影的制作费，因此只送不卖，只有遇到特别舒服，特别看得上的合作者，才会写。”
李玉也表示，她一直都很喜欢韩寒的作品，“很想改编韩寒的作品，也许有的人会觉得他的小说很轻巧很随意，但他们没有看到，其中最珍贵的有现在的年轻人真正想要表达和想要说的话。”
李玉和韩寒合作，是性别大战？还是智慧交锋？都被业内人士赞为“十分期待之作”。而李玉将会把韩寒哪部作品搬上大银幕，目前最引人关注。李玉曾透露，她尤其喜欢韩寒的《他的国》，但无奈该小说版权已属关锦鹏导演所有。影迷就此猜测，她看上的很有可能是韩寒的新作《1988》，但要把极为敏感的这部韩寒新作改编为电影，也并非易事。有业界专家指出，改编对于李玉的其他挑战还在于，“韩寒的作品是不是适合影像表达的，现在尚无定论。而针对他的某部确定作品，怎么去找到适合的方式切入，也不那么简单。”
